本文目录
- 白发魔女传的影片评价
- 白发魔女传张国荣影评
一、白发魔女传的影片评价
该片呈现一则悱恻缠绵的江湖传奇，在美工、灯光、摄影上极为考究，营造出一个目眩神驰的武侠世界，很多视觉效果已经接近后来的“漫画”派新武侠片。服装布景已经完全从传统武侠片模式中突破出来，充分利用灯光制造出华丽的效果，用几乎是拍神怪片的手法经营着介于真实与想象之间的武侠世界。在《白发魔女传》中，导演于仁泰刻意淡化了武侠元素，在电影中强化了爱情故事，卓一航与练霓裳之间凄美而绝望的爱情在他的镜头下感染了很多观众。由张国荣演唱的电影主题曲《红颜白发》的歌词与电影中卓一航的痴情异常切合，电影中绝美的情缘，也被张国荣那深情的歌声融化（《城市快报》评）。
林青霞的白发魔女造型飘逸冷艳，与张国荣的风流侠士颇为匹配，由吴镇宇与吕少玲合演的雌雄同体妖人更是国片中的一大突破，于仁泰则以该片创下其导演生涯的高峰。整个电影的色调绚烂阴郁，那是一种很不和谐的感觉，隐喻着无可化解的矛盾与挣扎；片中的角色都充满了象征意义，谁代表着当权派，谁代表着野心家，谁代表着恶势力，谁代表着自私鬼，都一目了然。但是那种符号化的人物设置并没有让人觉得单薄可笑，他们跟冷酷残忍的江湖寓言水乳交融相得益彰，叫人不寒而栗（《现代快报》评）。
《白发魔女传》是于仁泰的一首爱情挽歌，风风雨雨的江湖，混混沌沌的乱世，残杀了一段海枯天荒的爱情。影片通过大量的激情镜头来渲染爱情的真挚，然后用极其残酷的对比来诠释爱之深，恨之切的涵义。电影色调时而绚烂华丽，时而灰暗阴郁。张国荣自《胭脂扣》后又一次与这种敢爱不敢怒的角色相遇，演得当然驾轻就熟，丝丝入扣。一颦一笑都流露出人物本身的性格，那种孤决华美那种顾影自怜那种痛苦挣扎都在瞬间映入其眼角（腾讯网评）。
《白发魔女传》是新武侠电影的另一座丰碑，在于仁泰与鲍德熹独树一帜的影像风格下，把梁羽生原著中的写意之风更加拔高到了无人出其右的境界。于仁泰的电影风格为《白发魔女传》打上了或而肃杀或而阴郁的标签。开场卓一航莲花峰上孤寂独到背影与雪峰下逆向生长的冰川雪莲融为一体，是那样的凄凉与悲呛。喧嚣的战马、残破的城池与斑驳的古佛，也因冷色调的苍冷而越发扩散出寒意。而卓一航与练霓裳水中一场戏，暖色调的大肆运用，慢镜特写的美艳万千，对比于乱世的苍凉，把不与世事相争的世外桃源之美景与缠绵悱恻的爱情完全烘托出来。在鲍德熹的摄影与和田惠美的服装包装之下，用绚烂阴郁的视觉效果，展现卓一航的玩世不恭，练霓裳的飘逸冷艳，以及姬无双的异类雌雄，营造出一个目眩神驰的武侠世界。《白发魔女传》就像一把在乱世中挥舞的残剑，用伤痕累累的剑身，打造了冷酷阴郁的视觉效果，拼出了华丽多变的武侠寓言。（时光网评）
二、白发魔女传张国荣影评
该片呈现一则悱恻缠绵的江湖传奇，在美工、灯光、摄影上极为考究，营造出一个目眩神驰的武侠世界，很多视觉效果已经接近后来的“漫画”派新武侠片。服装布景已经完全从传统武侠片模式中突破出来，充分利用灯光制造出华丽的效果，用几乎是拍神怪片的手法经营着介于真实与想象之间的武侠世界。在《白发魔女传》中，导演于仁泰刻意淡化了武侠元素，在电影中强化了爱情故事，卓一航与练霓裳之间凄美而绝望的爱情在他的镜头下感染了很多观众。由张国荣演唱的电影主题曲《红颜白发》的歌词与电影中卓一航的痴情异常切合，电影中绝美的情缘，也被张国荣那深情的歌声融化（《城市快报》评）。
林青霞的白发魔女造型飘逸冷艳，与张国荣的风流侠士颇为匹配，由吴镇宇与吕少玲合演的雌雄同体妖人更是国片中的一大突破，于仁泰则以该片创下其导演生涯的高峰。整个电影的色调绚烂阴郁，那是一种很不和谐的感觉，隐喻着无可化解的矛盾与挣扎；片中的角色都充满了象征意义，谁代表着当权派，谁代表着野心家，谁代表着恶势力，谁代表着自私鬼，都一目了然。但是那种符号化的人物设置并没有让人觉得单薄可笑，他们跟冷酷残忍的江湖寓言水乳交融相得益彰，叫人不寒而栗（《现代快报》评）[。《白发魔女传》是于仁泰的一首爱情挽歌，风风雨雨的江湖，混混沌沌的乱世，残杀了一段海枯天荒的爱情。影片通过大量的激情镜头来渲染爱情的真挚，然后用极其残酷的对比来诠释爱之深，恨之切的涵义。电影色调时而绚烂华丽，时而灰暗阴郁。张国荣自《胭脂扣》后又一次与这种敢爱不敢怒的角色相遇，演得当然驾轻就熟，丝丝入扣。一颦一笑都流露出人物本身的性格，那种孤决华美那种顾影自怜那种痛苦挣扎都在瞬间映入其眼角（腾讯网评）。
